Pada pertengahan September 2025, sekumpulan pemuzik dari pelbagai pelosok dunia mencapai kata sepakat: tiada muzik untuk genosid. Imej kanak-kanak Palestin kelaparan di Gaza yang tular di media antarabangsa ketika itu telah membakar jiwa komuniti seni. Dalam situasi perang yang semakin meruncing dan angka korban orang awam kian meningkat saban hari, para artis ini memutuskan untuk tidak lagi berdiam diri. Maka lahirlah kempen “No Music for Genocide”, sebuah gerakan boikot budaya yang berani dan belum pernah terjadi sebelum ini di industri muzik arus perdana.
Dari Gaza ke Studio: Pencetus Gerakan Boikot
Kempen No Music for Genocide berakar daripada rasa frustrasi terhadap sikap lesu institusi hiburan antarabangsa dalam menghadapi krisis kemanusiaan di Palestin. Sejak serangan besar-besaran Israel ke atas Gaza bermula pada Oktober 2023, amaran tentang potensi “genosid” (istilah yang digunakan oleh kumpulan hak asasi seperti Amnesty International dan siasatan Pertubuhan Bangsa-Bangsa Bersatu) semakin lantang disuarakan. Namun, sehingga hampir dua tahun konflik berdarah itu berlalu, pemain utama industri muzik global masih dilihat membisu.
Bagi ramai pemuzik, perbandingan tidak dapat dielakkan dengan tindak balas pantas industri terhadap pencerobohan Rusia di Ukraine pada 2022. Dalam beberapa bulan selepas perang Ukraine meletus, label rakaman gergasi seperti Sony, Universal dan Warner bertindak tegas; ada yang menarik keluar katalog muzik mereka dari Rusia, malah menutup operasi di negara tersebut sebagai tanda protes. Dua tahun kemudian, tiada langkah serupa diambil terhadap Israel walaupun serangan di Gaza telah meragut ribuan nyawa rakyat Palestin. “Mengapa selepas puluhan tahun penjajahan haram dan keganasan yang semakin memuncak, industri muzik masih enggan bertindak?,” demikian persoalan yang membelenggu ramai artis dan peminat. Keadaan inilah yang menjadi pencetus kepada kemunculan kempen No Music for Genocide.
Gerakan No Music for Genocide secara rasmi dilancarkan pada 18 September 2025, hasil koordinasi sekumpulan artis dan label bebas yang bergerak secara terdesentralisasi. Matlamatnya jelas: mendesak pemuzik seluruh dunia mengeluarkan karya mereka daripada semua platform penstriman di Israel sebagai tanda protes terhadap apa yang mereka sifatkan sebagai jenayah kemanusiaan oleh rejim tersebut. Para penganjur turut menekankan iltizam untuk tidak menormalkan penindasan. Bagi mereka, menyajikan hiburan seolah-olah tiada apa yang berlaku di Gaza adalah satu bentuk subahat seni yang tidak boleh dibiarkan.
Gelombang Artis Bersatu Lawan Penindasan
Sebaik sahaja diumumkan, kempen ini mendapat sambutan luar biasa. Lebih 400 artis, pemuzik dan syarikat rakaman tampil sebagai penyokong awal. Antara nama tersohor yang tersenarai termasuk kumpulan trip-hop legenda dari UK Massive Attack, bintang pop Jepun-Britain Rina Sawayama, band rock Scotland Primal Scream, penyanyi-penulis lagu veteran Amerika Carole King serta kumpulan indie popular Japanese Breakfast. Senarai awal itu merangkumi pelbagai genre dan negara: dari rapper Amerika Aminé, produser elektronik eksperimen Arca dari Venezuela, hinggalah band punk Australia Amyl and The Sniffers. Tidak ketinggalan juga label bebas seperti All Saints Records (UK), Hyperdub (UK), Bayonet Records (AS) dan Topshelf Records (AS), yang sebulat suara bersetuju menyekat akses katalog mereka di pasaran Israel.
Momentum gerakan ini terus berkembang pesat. Dalam tempoh beberapa minggu, jumlah artis yang menyertai boikot meningkat lebih sekali ganda. Menjelang awal Oktober 2025, lebih 1,000 artis dan label telah mengambil bahagian. Ini menjadikannya salah satu boikot budaya terbesar sejak gerakan Boycott, Divestment and Sanctions (BDS) Palestin bermula pada 2005. Gelombang kedua kempen ini menyaksikan penyertaan nama-nama yang lebih arus perdana. Bintang pop New Zealand Lorde, misalnya, bukan sahaja menyekat penstriman lagunya di Israel malah turut menyuarakan sokongan secara terbuka di pentas. Dalam konsert terkininya di New York, Lorde mengejutkan peminat dengan laungan “Free Palestine!” sambil lampu pentas memancarkan warna bendera Palestin. Begitu juga vokalis kumpulan Paramore, Hayley Williams, yang secara peribadi mendesak label Atlantic Records agar menarik semula album-album Paramore daripada edaran di Israel. Williams menegaskan pendiriannya: “Saya percaya boikot boleh berhasil dan sepatutnya sebanyak mungkin artis patut turut serta dalam inisiatif ini.” Turut sama menambah berat kempen ialah penyanyi lagenda Iceland Björk, band rock popular IDLES dari UK, kumpulan indie Amerika MUNA serta penyanyi-penulis lagu Lucy Dacus dan Clairo. Nama-nama besar ini bergandingan dengan ratusan pemuzik lain: dari band folk Ireland Lankum, duo elektronik British Orbital, hinggalah penyanyi terkemuka Lubnan Yasmine Hamdan.
Di sebalik senarai panjang artis antarabangsa, suara pemuzik Palestin sendiri turut menggemakan sokongan. Seorang pemuzik Gaza yang dikenali sebagai Zohud dipetik berkata, “Sebagai seorang anak seni dari Gaza, saya telah menyaksikan sendiri betapa pentingnya muzik untuk membolehkan rakyat terus hidup, pulih dan mengekalkan harapan. Tidak pernah sesekali wajar muzik digunakan untuk menormalisasi penindasan atau menutup jenayah terhadap kemanusiaan.” Seorang lagi artis Palestin, Ahmed Eid, menyeru dunia supaya memperbanyak platform untuk muzik Palestin agar budaya yang tertindas ini dapat terus didengari meskipun dalam saat genting.
Tekanan terhadap Industri Hiburan Arus Perdana
Kempen No Music for Genocide bukan sekadar menuntut tindakan individu artis, tetapi juga mengkritik sikap institusi hiburan yang seolah-olah lepas tangan. Dalam kenyataan rasmi penganjur, boikot ini secara terang ditujukan untuk menekan gergasi muzik dunia, termasuk syarikat-syarikat gergasi seperti Sony Music, Universal Music dan Warner Music, supaya mengambil langkah tegas sepertimana yang pernah mereka lakukan terhadap Rusia dahulu. “Budaya tidak mampu menghentikan bom secara sendirian, tetapi ia boleh membantu menolak penindasan politik, mengubah pandangan umum ke arah keadilan, dan menolak art-washing serta penormalan oleh mana-mana syarikat atau negara yang melakukan jenayah terhadap kemanusiaan,” tegas kenyataan tersebut. Dengan kata lain, para artis ini percaya bahawa senyapnya muzik di platform Israel boleh menjadi jeritan simbolik menuntut perubahan.
Gerakan boikot ini mengambil inspirasi daripada sejarah: antaranya boikot budaya terhadap rejim apartheid Afrika Selatan pada era 1980-an, di mana pengasingan dalam bidang seni dan sukan berjaya memberi tekanan moral ke atas pemerintah yang zalim. Bezanya, di era digital kini, senjata protes para pemuzik adalah butang geo-block. Melalui langkah teknikal ini, artis yang bersekongkol dalam No Music for Genocide meminta pengedar dan platform digital mengehadkan penstriman karya mereka supaya tidak dapat diakses dari Israel. Langkah ini barangkali kecil dari sudut ekonomi, tetapi sarat dengan makna. Ia memberikan satu tindakan nyata yang boleh diambil oleh mana-mana pemuzik yang merasa serba salah “bagaimana menggunakan muzik dalam saat begini,” ujar para penganjur. Sekurang-kurangnya, tindakan ini menunjukkan solidariti seniman dengan rakyat tertindas sambil mengingatkan dunia bahawa nyawa manusia lebih penting daripada statistik industri.
Tidak semua pihak bersetuju dengan pendekatan ini. Pihak yang mengkritik berpendapat bahawa mengehadkan akses kepada muzik akan lebih menjejaskan orang awam Israel biasa berbanding kerajaan mereka. Namun, para penyokong tegar boikot ini berhujah bahawa boikot budaya sememangnya bertujuan mencetuskan rasa terasing di peringkat antarabangsa, iaitu satu isyarat bahawa dunia tidak merestui dasar kekejaman. Soal istilah “genosid” yang digunakan juga menjadi perdebatan di sesetengah arena, tetapi hakikatnya dakwaan bahawa tindakan Israel di Gaza menjurus kepada genosid disokong oleh laporan Amnesty International dan siasatan PBB. Bagi artis-artis No Music for Genocide, semantik tidak boleh dijadikan alasan untuk berpeluk tubuh.
Setakat ini, arus perdana industri hiburan masih kaku. Tiada kenyataan terbuka daripada syarikat penstriman gergasi atau pengumuman boikot oleh label-label besar, kecuali tekanan yang digerakkan oleh artis secara individu. Namun, kempen No Music for Genocide telah berjaya membuka ruang perbincangan yang jarang berlaku dalam dunia muzik komersial tentang tanggungjawab moral terhadap konflik. Malah, ada yang melihat gerakan ini sebagai detik kebangkitan etika dalam industri kreatif, sekaligus cabaran langsung kepada mentaliti “business as usual”. Para pemuzik yang terlibat sedar bahawa memboikot pasaran Israel bukanlah penamat, tetapi ia adalah satu langkah berani untuk menyatakan pendirian.
Melangkah ke hadapan, keberhasilan kempen ini bakal diukur bukan hanya melalui angka penyertaan, tetapi pada perubahan sikap industri secara keseluruhan. Adakah syarikat-syarikat muzik akan akur pada tekanan moral ini? Mampukah seni benar-benar menjadi agen perubahan sosial? Satu perkara sudah pun terbukti: apabila melodi enggan diperdengarkan kepada penindas, kesunyian itu sendiri boleh menjadi lagu protes yang bergema. Dan selagi keadilan untuk Palestin belum terlaksana, para seniman pemberani di sebalik kempen No Music for Genocide akan terus memastikan dunia mendengar suara perjuangan, walaupun melalui ketiadaan muzik di udara.
Laman web: nomusicforgenocide.org/
Penafian
Artikel ini dihasilkan dengan bantuan kecerdasan buatan (AI), maka tiada penulis yang menuntut sebarang hak cipta atau kredit penulisan. Segala kandungan yang diterbitkan adalah semata-mata bertujuan untuk menyokong serta menampung kos penyelenggaraan laman web yang kian meningkat.